Bueno vamos a renovar el termómetro de una vez que le están saliendo brotes como a las patatas. Como siempre, las diez canciones no iban a la buena de Dios sino que ocultaban una particularidad común en la cual ustedes reparan ahora mismo, a buenas horas. En efecto, cada uno de sus vídeos fueron dirigidos bien por Spike Jonze bien por Michel Gondry. Sin descartar la posibilidad de que alguno de ustedes llegase a adivinar la competición oculta en este espacio multicolor, el sentido común y los resultados nos hacen suponer que la mayoría votaron a las canciones por sí mismas. Bien, nosotros queríamos aprovechar para echar un vistazo a dos de los directores más significativos de la era MTV y de paso escuchar alguna cosa decente. Al final hacemos recuento por directores. La clasificación por canciones quedó así:

1. +231 _ Weezer - Buddy Holly (Spike Jonze)

No queríamos incluir Buddy Holly sabiendo que forzábamos un puesto en el podio pero qué remedio, las alternativas se habían emitido en programas anteriores. En Buddy Holly brilla por sí misma la sencillez conceptual frente a las exquisiteces técnicas que ambos utilizaron para la gran mayoría de sus vídeos, si tuvo un problema fue estar hasta en la sopa durante varios años, llego a incluirse en el CD de Windows 95 en una época que ver vídeos en el ordenador era el éxtasis de la vanguardia tecnológica, y como era un no parar de verlo terminó por quemarse. Sin embargo estoy seguro que los efectos del vídeo tienen mucho que ver en la ventaja abismal que lo separa del resto concursantes, porque la canción es buena pero joder, no tanto.

2. +90 _ Knives Out - Radiohead (Michel Gondry)

Ustedes ya saben que Gondry sigue unas pautas visuales recurrentes, pero no digan que se copia a sí mismo no sea que les lapiden. Teatralizar la imaginación del protagonista es uno de los más originales, celebrados y quizá por eso, repetidos: aparece aquí, en la gloriosa The eternal sunshine of the spotless mind, la reciente The science des rèves, el vídeo de Everlong (Foo Fighters), en Bachelorette (Björk). El mérito es que sí, repite, pero nunca sin introducir algún elemento distinto, en Bachelorette la fantasía de Björk se representaba en bosques, teatros, mientras que en Science des revès, Eternal sunshine o Knives Out ocurre en lo que parecen maquetas primitivas hechas de cartones, plastilina, fieltro y celofanes. La canción es tan buena que según termine el programa vuelvo a intentarlo con Amnesiac. Palabra.

3. +77 _ R.E.M. - Electrolite (Spike Jonze)

Teníamos programado Electrolite que es una bizarrada del quince con bichos hinchables de plástico pero lo han borrado, y lo único que aparece ahora es el sabotaje de unas adolescentes subnormales. Por suerte encontramos un sustituto apropiado en Crush with eyeliner, también dirigido por Jonze. Mejor canción y peor vídeo, el típico apaño para banda indie de tercera que salva a duras penas la curiosidad de los alter egos nipones. A todo esto, qué buenos eran R.E.M.

4. +33 _ Beastie Boys - Sabotage (Spike Jonze)

A lo mejor me condeno a arder en las llamas del infierno por decir esto pero vídeos como el celebradísimo Around the world (Daft Punk) quedan muy vistosos pero por si no se han dado cuenta son lo mismo toda la canción y al minuto y medio aburre. Por eso nos gustan vídeos como Sabotage que a pesar de no alcanzar más allá de las pelucas y los bigotes en el plano visual, tienen el interés añadido de la historia. La canción podría estar bien si los Beastie Boys fueran un poco menos Beastie Boys.

5. +25 _ The White Stripes - The Hardest Button To Button (Michel Gondry)

Habiendo usado ya el magistral Fell in love with a girl en el programa sobre vídeos de animación, aún nos quedaba otro vídeo de los White Stripes para meterlos en la lista. He visto antes Let forever be y al poner The hardest button to button me ha dado la impresión de que la imagen repetida de Meg formaba una especie de caleidoscopio lineal, si es que se me entiende. Pero lo mejor es la gran alegoría de la banda misma, si Jack estuviera solo durante todo el vídeo parecería un lunático pidiendo limosna por la calle y los túneles del metro, pero la presencia de Meg, sin hacer nada especial más que repetirse, lo transforma hasta alcanzar el el punto inquietante y único que hace grandes a los Stripes. Ahora caigo que hay un artículo en el cajón que quizá deberíamos retomar..

6. -21 _ Chemical Brothers - Let forever be (Michel Gondry)

Créanme si les digo que me cuesta hablar de los Chemical Brothers y reprimir la rabia de saber que VUELVEN OTRA PUTA VEZ a un festival español. Al Primavera creo, a ver si hay un poco de suerte y se asfixian con los vapores tóxicos. En fin, el vídeo caleidoscópico de Let forever be es un trabajo admirable donde cuesta distinguir cuándo el efecto óptico es resultado de artificios técnicos y cuándo de coreografías y cartones. A propósito, miren a las bailarinas, los bailes sincronizados, los decorados, ¿no les parece primo hermano de Around the world?

7. -49 _ Foo Fighters - Everlong (Michel Gondry)

¿Me explica alguien qué hace una canción como ésta con cuarenta y nueve negativos? ¿Son ustedes tontos? Me sacan ustedes de quicio. En fin, los Foo Fighters tienen unos cuantos vídeos memorables, véase Big me, pero si hay que elegir uno debe ser un Everlong con el que Gondry hizo pleno. Es divertido, la canción encaja como un guante, hay historia y al contrario que en Sabotage también muestra las virtudes visuales del gabacho, lo que pasa que no es a fuerza de colorines y se nota menos. Como ya dijimos en Knives out, Le science des revès comparte la mezcla de sueños con vigilia y recupera las las pesadillas de manos gigantes por las que siempre recordaremos este vídeo. Si necesitan una excusa para volver al debut de los Foo Fighters, que sea ésta.

8. -70 _ Beck - Deadweight (Michel Gondry)

Yo no es por tocar los cojones pero lo de meter tumbonas ropas playeras en medio de una oficina, y mobiliario de ídem en una playa tampoco me parece el colmo de la originalidad, aunque la fina ironía del yuppie llevando a cuestas el coche, la cosa de la sombra, y algunos otros detalles pues sí tienen más gracia. Todo desaparece con el peñazo habitual que supone escuchar a Beck, claro.

9. -91 _ Daft Punk - Da funk (Spike Jonze)

Daft Punk presumen de unos cuantos vídeos célebrados por la masa popular, mi favorito es el de los tomates por supuesto, pero el más conocido es la astuta reinterpretación visual de Around the world donde cinco cuartetos de bailarines bailaban cada uno al son un instrumento, o maquinita más bien, en un vídeo que sin embargo me parecíe algo cargante, como la canción, como Daft Punk en general. Da Funk fue el primero de la lista, y la canción es igual de tostón pero Jonze tuvo la gran idea de relegar la música a segundo plano y centrar el vídeo alrededor de un individuo con máscara ahí deshumanizado en medio de la urbe. Vale, tampoco es una crítica social para enmarcarla pero bueno tan mal no debe estar si consigue que terminemos una canción de Daft Punk sin preguntarnos cuándo coño terminará el puto loop.

10. -133 _ Fatboy Slim - Weapon of choice (Spike Jonze)

Se supone que debe uno reirse por el numerito de Christopher Walken pero yo es que soy un poco avaro con las risas y no le encuentro demasiada gracia, como a la canción, vamos. Ustedes, según veo, tampoco.

El recuento por directores quedaría así,

Spike Jonze: +177 puntos
Michel Gondry: -25 puntos

Y el programa de hoy termina aquí, ya saben que mantenemos un archivo con todos nuestros programas anteriores abierto las veinticuatro horas. Hasta cuando nos dé por volver. El nuevo termómetro está ya listo en el lateral de sus pantallas, voten.